RAÚL MIRANDA: (A) PROPÓSITO

Fuente: Museo Nacional de Bellas Artes

A partir del 3 de diciembre de este año, la muestra (A) PROPÓSITO, una video-instalación del artista visual e investigador escénico Raúl Miranda, llega al Museo Nacional de Bellas Artes en forma de una serie de 12 cortometrajes que serán proyectados en la Sala Chile.

Para montar esta exhibición Miranda trabajó en conjunto con la agrupación MINIMALE, la colaboración de TRIMEX y más de 40 artistas nacionales entre actores, performers, realizadores audiovisuales, músicos, artistas visuales, diseñadores y maquilladores, entre otros.

"Los cortometrajes exhibidos en (A) PROPÓSITO son apropiaciones, relecturas visuales y sonoras sobre obras dramáticas, poesías, ensayos, cuentos, música, personas y personajes, con cita a la estética cinematográfica de fines de los años veinte y principios de los años treinta. Son doce filmes que reseñan un imaginario sobre la melancolía, mediante un tránsito referencial donde la literatura es el eje de la construcción visual del espacio, en la disposición de las proyecciones y en el recorrido en la sala" comenta Miranda.

Estos filmes se relacionan con la figura de Enrique Riveros, actor chileno casi totalmente desconocido en nuestro país y en el extranjero, cuya carrera cinematográfica comienza en París a mediados de la década del '20, llegando a ser en 1930 el protagonista de "La sangre de un Poeta", primera película del mundialmente destacado artista e intelectual francés, Jean Cocteau, obra considerada un hito en la historia del cine.

La figura de Riveros, su historia, su obra y la investigación realizada sobre su contexto, son el eje de los 12 cortos que se mostrarán en (A) PROPÓSITO y en particular de uno de ellos, "Puerto", que trata sobre un guión cinematográfico inédito de este actor, y del documental "La Sangre de un Actor", film en proceso de realización por MINIMALE.

(A)PROPÓSITO hace referencia a la cita fortuita de un texto, de un verso o de un cuerpo de obra, tocado por una alusión, activado en una conversación, en una imagen flotante que conecta otras imágenes y acciones asociadas a palabras, texturas, lugares, cuerpos, espacios físicos y mentales, durante algunos minutos. Es por esto que el formato video digital en blanco y negro se adecua a la vaguedad de la cita que no es relato sino que intersticio.

SOBRE RAÚL MIRANDA

Artista visual, académico e investigador escénico, cuya obra, a través de su agrupación MINIMALE, ha sido un permanente desplazamiento estético, caracterizado por fusionar los códigos de las artes visuales contemporáneas, con lenguajes teatrales y fílmicos, mediante los conceptos de "cine vivo" e "instalación escénica", desarrollando una consistente y particular poética transdisciplinaria, a lo largo de su carrera.

Como artista visual, ha participado con la obra de live cinema "Imperfecto" en la abertura de la 10° Bienal de Video y Artes Mediales de Chile y con la instalación escénica "Héroes/03" en la 6° Bienal de Video y Artes Mediales de Chile. En su faceta de investigador de las artes escénicas y los medios de comunicación, ha desarrollado a través de sus obras y trabajo académico, una exploración que ha derivado en la publicación de diversos artículos, ensayos en revistas especializadas nacionales e internacionales y en el libro "Mutaciones Escénicas: postproducción, mediamorfosis y transmedialidad en el teatro chileno contemporáneo" (Ril.Ed 2009).

En el área académica, se ha desempeñado como profesor de Cultura Visual y Diseño en la Universidad de Chile (Facultad de Artes, Escuela de Teatro), Universidad Católica de Chile (Facultad de Artes, Departamento de Extensión), Universidad Finis Terrae (Escuela de Teatro), Universidad Mayor (Facultad de Artes, Escuela de Postgrado) y en Universidad Uniacc (Facultad de Arte, Arquitectura, Diseño y Tecnología Aplicada).